Differenza Tra Bharatanatyam e Odissi Differenza tra

Bharatanatyam

Il Bharatanatyam è una forma di danza classica indiana che deve la sua origine nei templi del Tamil Nadu. È uno stile di danza molto popolare ampiamente diffuso in India e all'estero.

Bharatanatyam è considerato come una danza del fuoco, che manifesta l'elemento spirituale del fuoco inerente al corpo umano per celebrare l'universo eterno. Combina aspetti femminili e maschili che si esprimono attraverso movimenti creativamente coreografati accompagnati dalla musica.

Bharatanatyam consiste di tre divisioni: 'Nirutham', 'Niruthiyam' e 'Natyam'. 'Nirutham' è movimento di mani, piedi, testa e occhi senza espressione. 'Niruthiyam' ha espressioni mentre 'Natyam' è la combinazione di 'Nirutham' e 'Niruthiyam' con la musica. In Bharatanatyam, i ballerini usano la loro immaginazione per raccontare una storia attraverso la danza e la musica.

Ci sono quattro tipi di 'abhinaya' nella danza, cioè 'Anghika' o movimento fisico, 'Vachika' o canzone, 'Aaharya' o ornamenti, 'Satvika' o movimenti come tremori, lacrime, ecc.

< ! --2 ->

Le prestazioni del Bharatanatyam passano attraverso innumerevoli sezioni come "Alaripu", "Kayuthuvam", "Stuti", "Koothu", "Tillana" e "Angikam". Rappresentano l'invocazione agli dei, l'elogio di una divinità, la narrazione di una storia di amanti separati e riuniti.

I ballerini indossano "gioielli del tempio" come cavigliere di corda o di cuoio con campane di rame durante l'esibizione. I gioielli di coloro che hanno un controllo e un movimento fluido migliori non producono molto suono e questo è un criterio per giudicare il loro talento e abilità.

Nei tempi antichi, i ballerini usavano costumi che lasciavano scoperte parti del loro corpo. Successivamente, hanno usato "sari" pesanti che spesso hanno influenzato il loro movimento. Al momento, usano costumi più leggeri e simbolici.

La musica carnatica costituisce una parte vitale del Bharatanatyam. È suonato da strumenti del sud indiano come "Mridangam", "Nathaswaram", il flauto, il violino e "Veena".

Odissi

Odissi è la più antica delle otto forme di danza classica dell'India. La sua antichità è dimostrata dal suo riferimento in Natya Shastra e dalle prove archeologiche rinvenute nelle caverne dell'Orissa. Si differenzia dalle altre forme di danza, nel senso che pone l'accento su "Tribhangi" - in cui testa, petto e bacino si muovono indipendentemente - inclusi altri "Bhangas" come "Bhanga", "Abhanga" e "Atibhanga".

Come Bharatanatyam, anche Odissi ha una storia di tempio. Veniva regolarmente eseguito nei templi di Jagannath Temple, Shaivite, Vaishnavite e Sakta in Odisha. Molti templi giainisti e monasteri buddisti in Orissa mostrano chiaramente la danza di Odissi eseguita da "Devdasis" e altri ballerini.

La forma di danza classica di Odissi ha tre scuole principali, "Mahari", "Nartaki" e "Gotipua".'Maharis' erano ragazze del tempio. Nei tempi antichi, eseguivano "Nritya" o danza pura e "Abhinaya" o interpretazione di "Mantras" e "Slokas". Successivamente passarono alla Gita Govinda di Jayadev per eseguire sequenze di danza selezionate.

La tradizione di Gotipua è stata sviluppata seguendo la forte disapprovazione dei Vaishnava nei confronti delle donne. Nella tradizione di "Gotipua", i ragazzi indossavano costumi per ragazze e ballavano come "Maharis". I testi di Oriya composti dai poeti di Odia sull'amore di Radha-Krishna divennero il tema della loro danza. Nel corso del tempo, i ballerini smisero di esibirsi all'interno dei complessi del tempio e si esibirono in posti diversi.

La danza 'Nartaki' è stata eseguita prevalentemente nelle corti reali. Durante il periodo britannico, il sistema "Devadasi" fu fortemente osteggiato e la danza Odissi spostò la sua sede dai templi ai tribunali.

Odissi viene eseguita in diversi pezzi. Uno di questi è "Mangalacharan", che è un'invocazione a Dio. "Battu Nrutya" viene eseguito in onore di Lord Shiva e "Pallavi" viene eseguito per elaborare un "raga" attraverso movimenti di occhi, posture del corpo e complessi movimenti di piedi. 'Abhinaya' sta trasformando una canzone attraverso i gesti della mano, l'espressione del viso e il movimento dell'occhio e del corpo. 'Moksha' è l'oggetto finale che la ballerina esegue per simboleggiare la liberazione dalla schiavitù mondana e l'ascesa verso uno stato sublime di beatitudine spirituale.

Come in Bharatanatyam, la musica è parte integrante di Odissi. Strumenti come "Veena", "Pakhawaj", "Kartala" e "Venu" vengono suonati per creare la giusta melodia e il ritmo per abbinare l'effetto della danza.